EDUCATION AND PROFESIONALISM OF WHAT´S WRONG WITH GRAPHIC DESIGN EDUCATION?

19 Nov

Education and profesionalism of what´s wrong with graphic design education?

Katherine McCoy

Como diseñadores siempre nos referimos como profesionales y como tal queremos que los clientes nos traten de igual manera.

Pero el gobierno de Estados Unidos nos ve de diferente manera. En el libro “Occupational Outlook Handbook” por el departamento de Labor; existe la definición y concepto de Visual arts, también existe el concepto de Designers en el cual se despliega a: diseñadores industriales, de muebles, textiles, de interiores, de moda, florales…

El portafolio del artista es en lo que los directores se enfocan para decidir si alguien es contratado siendo el portafolio el factor es más importante para conseguir trabajo.

La importancia del diseñador gráfico no sabe lo que es y menos el gobierno.

El diseño gráfico es definido como la decoración de una comodidad más que un servicio profesional. Esta hecho para que se estudie en 4 años con una preparación básica para entrar al sistema.

Es importante porque cuando se quiere conseguir un trabajo, el trabajo no es reconocido.

Occupational Outlook handbook

El problema es que el gobierno no entiende la definición de nuestra carrera va más allá, refleja confusión y fracaso ya que se entiende que para nuestra carrera el talento es suficiente.

Quejas de falta de profesionalismo en los egresados.

Por qué la falta de profesionalismo?

Por la cantidad de gente que hay, mala educación y creer solo en los talentos.

Hay universidades que creen que se puede enseñar en 2 años, enseñando lo básico, pero así sería una técnica.

2000 universidades con diseño en Estados Unidos.

¿Como podemos reducir el número de universidades y mejorar la calidad? La acreditación y algo más.

INFORMATION ARCHITECTS

19 Nov

INFORMATION ARCHITECTS

Richard Saul Wurman

Crítica de cómo nos aproximamos a la información, la cual cada ves se vuelve más incoherente y desorganizada, se convierte en una producción descontrolada más y más rápido.

Hay personas que se sumergen en el muero de datos, creando una aproximación superficial a la información, lo que a su vez crea una incapacidad para abstraer la esencia de cualquier tema.

Dinámicas sociales: Importancia de no “lucir tonto o evitar el no lo sé”

Desarrollo de habilidades expertise= inteligencia + superación

Si vendemos nada mas nuestras habilidades, vendemos un repertorio repetido. En cambio si vendemos nuestra curiosidad, somos creativos.

“Crear y explorar”

Critica al sistema educativo de ahora, es obsoleto.

Solamente se aprende a corto plazo.

Second-rate themes : todo el conocimiento está conectado,

La información lo es todo y nosotros somos lo que leemos.

Wurman critica que en la sociedad se cree que el diseño hace bonitas las cosas, definiéndolo como herramienta estética.

Creación de significados + entendimiento

ARQUITECTURA DE LA INFORMACIÓN: creación de principios sistemáticos, estructurales y ordenados para hacer que algo funcione, colecciones de datos contra la información.

Sistemas de clasificación-búsqueda (diccionario, mapas)

ORGANIZACIÓN DE INFORMACIÓN:

5 grupos como se busca la información: por locación orden alfabético, tiempo, categoría y jerarquía.

Estructuras dependiendo de cómo quieres que se encuentre.

Solo vamos a entender algo si lo comparamos con algo que ya conocemos.

Principios de claridad: escalas y comparaciones.

UNDERSTANDING: reformulaciones sobrecarga de información

National policy + information age

UNDERSTANDING VS JAZZ & BEAUTY

Complicar la información

Wurman también propone que a través de la arquitectura de la información se llegue a un manejo apropiado de la misma.

INFORMATION INTERACTION DESIGN: A UNIFIED FIELD THEORY OF DESIGN

18 Nov

Information Interaction Design: A Unified field theory of Design

Nathan Shedrof

Se tiene que aprender a organizar y presentar los datos así como la información para crear un valor y poder en la comunicación.

Las herramientas de comunicación son productos tradicionales como los métodos de impresión o productos electrónicos que nos ayudan a comunicarnos.

DISEÑO DE INFORMACIÓN

El Diseño de infromación es la intersección entre varias disciplinas donde la organización se presenta para transformar los datos y no tanto en la estética pero no la dejan de lado.

Hay muchas cosas que se pueden hacer con este medio pero son muy pocos los recursos para aprender más prácticas de información. Los medios de comunicación siempre han hecho una narración de las historias.

DISEÑO SENSORIAL

Los datos son inútiles si no son organizados de manera adecuada.

El conocimiento es un fenómeno que ayuda a construir la información en otros datos con ayuda del diseño de interacción.

Es importante que se conozca a los usuarios

Datos -> información -> conocimiento -> sabiduría

Propone 7 niveles para poder organizar la información

Alfabeto, ubicación, continuo, tiempo, números, categorías, aleatorio

METÁFORAS

Las cosas se entienden de manera rápida, son una forma de ajustarse al contexto, son útiles cuando se relacionan bien con el usuario, no siempre la mejor opción, todos aprenden de manera diferente

Objetivos, mensajes, metas: es importante la claridad

DISEÑO DE INTERACCIÓN

Es importante pensar que son las experiencias: como se pueden crear, cuando saber si son exitosas, cuales son las que podemos recordar.

La mejor fuente para aprender habilidades y elementos para desarrollar el éxito son las artes escénicas.

CONTINUIDAD DE LA INTERACCIÓN

Considerar el significado de la interactividad en prever las experiencias posibles.

Experiencias pasivas: como leer un libro

CUBO DE EXPERIENCIAS

Es difícil relacionar las seis elementos dimensiones.

DISEÑO SENSORIAL

Disciplina que envuelve la creación y presentación de la información e interacción por medio de la interfaz: escritura, diseño grafico, mapas visuales, ilustración, fotografías…

Retoma todo lo demás y que todo es importante pero no hay que olvidar el mensaje final que vas a mostrar al usuario. La experiencia se pone al centro, junto al contenido.

Hiding Lack of Knowledge: Bad Words in Design Education

18 Nov

Hiding Lack of Knowledge: Bad Words in Design Education

Jorge Frascara

 

Esta es una visión personal de la ignorancia y la pereza intelectual que afectan la enseñanza del diseño en la actualidad.

Hay una diferencia entre la formación.

La enseñanza del diseño sufre del abuso de las palabras intuición y creatividad.

Aunque los profesores no tienen la capacidad de comunicar que es el diseño.

Hay una gran diferencia entre la investigación imitación visual y aprender por la observación. No es copiar ni imitar sino entender las principios que te llevan a admirables resultados.

Hay 2 tipos de conocimientos: verbal y visual.

Es mas fácil imitar estilos que generar uno propio. Es más fácil enseñar un diseño que explicar que te llevo a hacerlo.

El diseño visual se refiere al aspecto visual del diseño, entendimiento del funcionamiento de la percepción, como generar placer estético.

La comunicación verbal debe ser un complemento de la visual y viceversa, pues alguna de ellas a veces no es suficiente y se deben complementar.

El conocimiento empírico tienen un lugar en el diseño.

Hay una diferencia entre búsqueda y exploración, si no hay un método no puede haber una búsqueda.

Hay 3 condiciones para desarrollar una búsqueda útil en diseño: el problema a resolver debe pertenecer a la disciplina del diseño, los métodos usados deben ser un modelo para la profesión, y el tema debe de ser relevante para la sociedad.

Es importante tener un diseño que transmita buena comunicación para resolver problemas que afectan a toda la sociedad. Desarrollar estrategias de comunicación exitosas.

Educar debería significar crear inteligencia, integración, sensibilidad y miembros productivos de una sociedad.

Infromar es preparar a la gente para que sepa como hacer algo, pero no explicar el porque o para que.

El objetivo de la educación del diseño debe ser estimular el desarrollo del pensamiento, juiciom colección de información.

Las expresiones y el estilo personal no lo puedes cambiar.

El diseño esta basado en interpretar las necesidades de comunicación de un cliente en relación con su sector publico, el publico y el cliente con los polos que el diseñador debe integrar en un acto de comunicación que genera la respuesta deseada.

En una sociedad imitadora, hay una necesidad de ser diferentes, pero sin objetividad. Referente a una causa.

En la educación del diseño se sufre de maestros que son bueno pero no saben enseñarlo, no les importa el contenido ni el contexto del trabajo de sus alumnos, sino que los entrenan para imitar y lo mas importante es la estética, como solución propone subir los estándares del diseño para que los alumnos tengan un panorama diferente y puedan pensar e innovar desde sus habilidades y capacidades propias.

THEORY FOR PRACTICE

18 Nov

THEORY FOR PRACTICE

David Sless

Sless muestra la teoría como una propiedad emergente para la práctica, desde una visión constructivista es simplemente lo que la gente hace. Además dice que las teorías sin racionalizaciones, son historias lógicas que nos contamos a nosotros mismos.

Sless plantea una pregunta inicial:

¿Que es lo que quieres que la gente haga con la información que le estas dando?

Se plantean 5 principios del diseño de información

  1. POLITICS (Política) Toda la información tiene un interés particular, de carácter político. Partículas,
  2. POSICION (Posición) Relación lógica entre un usuario de la información y otro. Lo que la gente ve y como actúan en relación con la información depende del entorno comunicativo. Un diseñador debe aprender su posición dentro del proceso…
  3. PARSIMMONY (Parsimonia) Trabajamos con la gente para llegar a resultados útiles y no necesitamos postular las mentes, ideas o actitudes para hacerlo. Quitar todo lo que no sirve, dejar los datos y la información que nos van a servir, una economía. Contacto con el cliente, las conversaciones -> método para diagnosticar problemas del uso de la información
  4. POLITENESS (Cortesía) Cualquier conversación con el cliente debe ser cortés. Consultar a los usuarios para comprobar la solución al problema.
  5. PERFORMANCE (Funcionamientos) Desempeño del proyecto: La respuesta se basa en las conversaciones que tenemos con usuarios de la información, seguidos de la modificación, seguido de otras conversaciones. 
Imagen

METÁFORAS DEL CÍRCULO CROMÁTICO

18 Nov

METÁFORAS DEL CÍRCULO CROMÁTICO

El círculo cromático se usa en la clasificación de los colores. Se denomina círculo cromático al resultante de distribuir alrededor de un círculo los colores que conforman el segmento de la luz.

Según el Modelo aditivo de color, los colores luz opuestos en el círculo cromático son aquellos que se encuentran uno frente al otro.
▪ El amarillo es el color opuesto al azul.
▪ El magenta es el color opuesto al verde.
▪ El cian es el color opuesto al rojo.

Según el modelo moderno de mezclas de pigmentos (Modelo sustractivo de color) existe reciprocidad aproximada entre el modelo de color RGB y el Modelo de color CMY; por lo tanto, los colores opuestos son:
▪ El rojo es el color opuesto al cian.
▪ El verde es el color opuesto al magenta.
▪ El azul es el color opuesto al amarillo.

Según el obsoleto modelo de color RYB, utilizado aún en artes visuales y diseño, los colores pigmento opuestos son:
▪ El azul es el color opuesto al naranja.
▪ El rojo es el color opuesto al verde.
El amarillo es el color opuesto al violeta.

Los colores pueden ser considerados una metáfora, pues al nombrar colores cálidos y colores fríos dependiendo de las ondas de luz que tienen. Se llaman colores cálidos aquellos que van del rojo al amarillo y los colores fríos son los que van del azul al verde. Esta división de los colores en cálidos y fríos radica simplemente en la sensación y experiencia humana. La calidez y la frialdad atienden a sensaciones térmicas subjetivas.

METÁFORAS DE LA VIDA COTIDIANA

18 Nov

Metáforas de la vida cotidiana

Lackoff, George & Mark, Johnson

 

METÁFORA:  figura retórica que consiste en expresar una palabra o frase con un significado distinto al habitual entre los cuales existe una relación de semejanza o analogía que impregna la vida cotidiana, no solo el lenguaje, sino que también son el pensamiento y la acción.

Nuestro sistema conceptual ordinario es metafórico

CONCEPTO: metafórico porque estructura nuestra actividad cotidiana.

El concepto, la actividad y el lenguaje se estructuran metafóricamente

 

LA SISTEMATICIDAD DE LOS CONCEPTOS METAFÓRICOS

Las expresiones se encuentran enlazadas con conceptos metafóricas de forma sistemática. Sirven para comprender la naturaleza metafórica de nuestras actividades.

 

SISTEMATICIDAD METÁFORICA (DESTACAR Y OCULTAR)

Nos permite comprender un aspecto de un concepto en términos de otro, nos oculta otros aspectos del concepto en cuestión; la manera en que un concepto metafórico puede ocultar un aspecto de nuestra experiencia.

METÁFORA DEL CANAL: cómo está estructurado el lenguaje con la metáfora.

Las ideas o signos son objetos; las expresiones lingüísticas son recipientes de significados; la comunicación siempre va a ser dirigida a alguien; la metáfora del canal enmascara aspectos del proceso de comunicación y un concepto metafórico no se puede ajustar a la realidad.

Los conceptos metafóricos pueden extenderse más allá del rango de las formas literales ordinarias de pensar y hablar. Hasta el rango del pensamiento y lenguaje figurativo.

METÁFORAS ESTRUCTURALES: un concepto estructurado metafóricamente en términos de otro.

METÁFORAS ORIENTACIONALES: sistema global en relación a otro. Se relaciona con nuestra vida en relación a las experiencias referencias espaciales

La metáfora se diferencia de la comparación porque en lugar de relacionar distintos términos mediante la semejanza o utilizar oraciones comparativas une dos conceptos mediante el verbo ser o convirtiendo uno de los términos en complemento del nombre o aposición.

Las metáforas ayudan al poder crear relaciones comparativas, puesto que a veces es difícil describir o representar situaciones nuevas y esto suele llevarnos a recurrir a experiencias o imágenes ya existentes, para poder dar un panorama de lo que tratamos de comunicar.